Vous trouverez ci-dessous une critique dramatique écrite par Jean-Baptiste Jonemann de la pièce "Roméo et Juliette" jouée au théatre de l’Odéon à Paris.
Pour plus d’info, cliquez sur le site de l’Odéon ici.
Rubrique théâtre :
En 2011-2012, un groupe d’élèves de 1ère L et de 1ère S1 ont souscrit un abonnement « Teatrio » au théâtre de l’Odéon à Paris, et les deux classes assisteront également à des représentations au théâtre du Vésinet et au théâtre de Saint-Germain en Laye. Certains élèves s’essayeront à la critique dramatique en rendant compte de ces spectacles.
Roméo et Juliette au théâtre de l’Odéon
(par Jean-Baptiste Jonemann, élève de 1ère L)
Jeudi 22 septembre 2011, vingt-trois élèves volontaires de la classe de 1ère L et six élèves de la 1ère S1, accompagnés de madame BOUCHON (professeur d’anglais) et de leur professeur principal madame RIO (professeur de français) sont allés voir une représentation de la pièce de Shakespeare Roméo et Juliette mise en scène par Olivier PY au théâtre de l’Odéon à Paris.
Déception : Au lendemain de la représentation, quand madame Rio a demandé aux élèves qui avaient assisté au spectacle s’ils l’avaient aimé, aucun n’a levé la main. Le professeur a d’ailleurs reconnu ses propres réticences envers les choix de mise en scène.
Les raisons : Hormis le fait que quelques élèves aient trouvé que certains acteurs n’avaient pas un jeu exceptionnel (les avis étaient mitigés à ce sujet, certains critiquant l’interprétation du rôle de Roméo, d’autres celui de Juliette), les raisons sont surtout dues aux partis pris et à l’esthétique choisie par Olivier Py.
Le dialogue : Point positif : d’après madame Rio, le texte de Shakespeare est tout à fait respecté dans cette nouvelle traduction qui a été faite par le metteur en scène. Point négatif : telles qu’elles sont traduites et jouées, deux ou trois « blagues » paraissent d’un goût médiocre, parfois à des moments de la pièce les plus tragiques. (Difficile de s’émouvoir quand Roméo va se suicider lorsque que juste avant on vous a demandé si vous croyez que les girafes existent).
Décors : Point positif : les changements de décors sont plutôt bien réussis entre chaque scène. Point négatif : entre des néons d’une rare laideur et un palmier en plastique très kitsch, le décor ressemblerait presque à celui des émissions de télé réalité … Sans parler des « bâtiments » (vieux cube en bois...) qui n’ont même pas été repeints en entier, et de l’usage trop démonstratif du tableau noir.
Costumes : Les costumes sont d’époque contemporaine. La plupart des acteurs hormis Juliette (en robe blanche, symbole manifeste de sa pureté) et Benvolio portent des costumes assez sombres (ils ont souvent une veste noire... du moins quand ils ne sont pas torse nu).
En bref... : Malgré le fait que le texte de Shakespeare soit très bien respecté, notamment dans son mélange des registres tragique et comique, la mise en scène ne donne à la pièce que l’équivalent d’un pétard mouillé. A la vue de certaines scènes qui choquent les uns et lassent les autres (on doute de l’intérêt de voir apparaître sur scène un acteur nu comme un ver, d’autant que, selon notre professeur, le procédé n’a rien de nouveau aujourd’hui), d’un décor laid, d’un jeu très inégal des comédiens, on a du mal à applaudir.
En bref, cette mise en scène ne permet guère au spectateur de rentrer vraiment dans l’histoire de Roméo et Juliette ni de pouvoir goûter au tragique de la pièce : elle ne mérite même pas un 10/20. Notre avis a apparemment été partagé par le public le soir de cette deuxième représentation, puisque la salle s’est vidée de moitié pendant l’entr’acte.
Le texte en pdf :
- romeo_juliette
